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Double Rescue plus Strings am 26.06.2021, 16 Uhr

Veranstaltungsort: Aula Calw, Am Schießberg

Karten nur an der Abendkasse

Tasten-Virtuosität

Marco Netzbandt - Klavier, Komposition, Arrangement
Alexander Wienand - Klavier, Komposition, Arrangement
Katharina Büll - Violine
Martin Schiessler - Violine
Anna Maria Wünsch - Viola
Hoang Nguyen - Cello

Marco Netzbandt und Alexander Wienand vereinen in ihrem Klavierduo "Double Rescue" die Improvisationslust des Jazz mit konzertanter Tasten-Virtuosität. Auf ihrem Debutalbum aus dem Jahr 2014 sind neben Eigenkompositionen auch verblüffende Arrangements bekannter Standards wie Take Five oder Caravan zu hören. BR Klassik beschreibt die Musik mit den Worten "Impressionismus, klassische Moderne, Stride-Piano Anklänge, immenser Swing und atmosphärisches Klangspiel..."

Nachdem das Duo 2015 schon bei Jazz am Schiessberg zu hören war, kehren die Musiker jetzt mit Verstärkung zurück: im aktuellen Programm werden die beiden Konzertflügel durch ein Streichquartett klassischer Prägung unterstützt. Es entsteht ein spannendes Spiel aus Improvisation und kammermusikalischer Komplexität.


Marco Netzband Marco Netzbandt ist Jazzpianist, Arrangeur, Komponist & Klavierlehrer. Er studierte von 1993 bis 1998 am Hermann-Zilcher-Konservatorium Würzburg Jazz bei Chris Beier und Klassik bei EvaMaria May. Er war Preisträger des XXI. Internationalen Jazz-Contests in Krakau und Finalist beim Internationalen Wettbewerb für Komposition und Arrangement für Big-Band SCRIVERE IN JAZZ (Sardinien). Arrangements & Auftragskompositionen fertigte er für Ron Spielman, Hans-Peter Salentin, Tine Schneider, das Klavierduo Kutrowatz, Anna Scheps und andere an. 2012 erhielt er für sein künstlerisches & pädagogisches Schaffen den Kulturförderpreis der Stadt Würzburg.

Als Mitglied moderner Jazzformationen wie zum Beispiel dem Joe Krieg Quartett ist er bundesweit in renommierten Jazzclubs zu hören. Seine pädagogisches Wirken umfasst langjährige Lehraufträge an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst Frankfurt sowie an der Hochschule für Musik Würzburg für Jazz- Klavier, Arrangement, Big-Band-Leitung, Gehörbildung & Harmonielehre.


Alexander Wienand Alexander Wienand ist ein komponierender Pianist, für den die Welten des Jazz und der sogenannten ernsten Musik untrennbar zum Inspirationsfeld gehören.

Er ist mit eigenen Ensembles international aktiv und war Gast auf Bühnen wie dem Musikfest Stuttgart, den Mozartwochen Salzburg, den Europäischen Wochen Passau, dem Düsseldorf Festival, der Jazzahead Bremen, oder der Cologne Jazznight. Er ist Träger des bayerischen Kunstförderpreises und war Stipendiat verschiedener Stiftungen, wie zum Beispiel der deutschen Stiftung Musikleben, Dem NRW Kultursekretariat und des deutschen Tonkünstlerverbands. Wienand lebt als Pianist und Komponist in Berlin.


Katharina Büll Katharina Büll, geboren in München, wurde bereits im Alter von 11 Jahren als Jungstudentin von Bernhard Tluck an der Musikhochschule Augsburg angenommen. Nach dem Abitur arbeitete sie zunächst als Geigenlehrerin in Bolivien. Sie studierte bei Max Speermann und Prof. Mihaela Martin in Würzburg und Köln und absolvierte bei Prof.Ulf Schneider in Hannover ihr Masterstudium. Innerhalb ihres Studiums bildete sie sich bei Pauline Nobes und Anne Rohrig im Bereich der „historischen Aufführungspraxis“ weiter. Sie war Konzertmeisterin der Jungen Deutschen Philharmonie, erhielt zahlreiche Wettbewerbsauszeichnungen in verschiedenen Ensembles und wurde u.a. von der Stiftung Live Music Now sowie dem Cusanuswerk gefordert. Als Orchestermusikerin erhielt sie Engagements in hochklassigen Orchestern, u.a. im Gürzenich Orchester Köln, NDR Radiophilharmonie Hannover und im Münchner Kammerorchester.

Seit 2014 ist Katharina Büll festes Mitglied der Staatsphilharmonie Nürnberg und spielt zusätzlich in mehreren Ensembles als Konzertmeisterin und Stimmführerin: darunter Ensemble Kontraste, Bach-Collegium Stuttgart und die Barockorchester „la festa musicale“ und Kontra.Punkt (Salzburg).

Zusammen mit der Künstlergruppe „Der Blaue Eumel – Mobile Kunst e.V.“, ein OldtimerLastwagen mit mobiler Bühne, engagiert sie sich für die Verbreitung und Erhaltung der klassischen Kultur.


Anna Maria Wünsch Anna Maria Wünsch begann bereits früh mit dem Musizieren. Nachdem sie von kleinauf lernte die Geige zu spielen, entdeckte sie mit 14 Jahren ihre Liebe zur Viola. Seitdem ist sie begeisterte Bratschistin, Solistin, Kammer- und Orchestermusikerin. Nach einem Jungstudium studierte sie im Bachelor an der Folkwang Universität der Künste bei Prof. Gareth Lubbe. Während ihres Studiums war sie Stipendiatin der Werner Richard - Dr. Carl Dörken - Stiftung, der Mozartgesellschaft Dortmund und Trägerin des Deutschlandstipendiums.

Im Rahmen dieser Förderung spielte und moderierte sie mehrere Konzertabende in NordrheinWestfahlen. Sie war mehrfache Bundespreisträgerin bei Jugend Musiziert und erhielt dadurch auch den Sonderpreis der Freunde Junger Musiker München e.V. Ebenso ist sie Preisträgerin des EnviaM Wettbewerbs Mittelsachsen.

Regelmäßig ist Anna Maria Wünsch bei Kammermusikfestivals zu Gast, u.a. beim KrzyżowaMusic Festival und beim Stellenbosch International Chamber Music Festival wo sie mit Musikern wie Schmuel Aschkenasi, Viviane Hagner, Matthias Kirschnereit und Charles Neidich musizierte.

In der Saison 18/19 war sie Akademistin des Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam. Während diesem Jahr durfte sie, neben intensiver Arbeit mit ihren Orchesterkollegen, unter Dirigenten wie Bernard Haitink, Herbert Blomstedt und Valerie Gergiev spielen, um nur einige zu nennen. Seit 2019 studiert sie im Master bei Prof. Hartmuth Rohde an der Universität der Künste Berlin. Weitere Inspiration erlangte sie in Meisterkursen bei Barbara Westphal, Erich Krüger und Antoine Tamestit.


Hoang Nguyen by Andreas Joehren Hoang Nguyen, 1987 in Mainz geboren, erhielt im Alter von 6 Jahren seinen ersten Cellounterricht und studierte bei Prof. Rudolf Gleißner in Stuttgart und Prof. Gregor Horsch in Düsseldorf. Als langjähriges Mitglied der Jungen Deutschen Philharmonie war er in mehreren Musikvermittlungsprojekten aktiv und spielt seitdem als leidenschaftlicher Kammermusiker in verschiedensten Besetzungen. Orchestererfahrungen sammelte er u.a. bei den Düsseldorfer Symphoniker, beim SWR Stuttgart sowie an der Oper Frankfurt. Seit 2018 ist er Mitglied im Nationaltheater-Orchester Mannheim.



Martin Schiessler Martin Schiessler, geboren 1982, ist als Geiger zwischen Barock und Indierock seit 15 Jahren in Europa unterwegs. Nach einer mehrjährigen Arbeitsphase als Freelancer in Norwegen und diversen internationalen Orchesterprojekten ist der Musiker dieses Jahr nach Deutschland zurückgekehrt. Neben seinen instrumentalen Projekten widmet sich der Musiker der elektronischen Musikproduktion und Audiobranding.





Karten gibt es nur an der Abendkasse

Karten zu 14 € / ermäßigt 10 € / Unterstützer 18 €
Schüler erhalten freien Eintritt
Einlass 15.30 Uhr
Beginn 16 Uhr

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